席勒斯宾塞理论是什么

1、什么是席勒式

(1)、(参考答案)D(解析)艺术概论是一门研究艺术活动基本规律的课程，是闸述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系。

(2)、巴洛克艺术巴洛克时期是西方艺术史上的一个时代，大致为17世纪。

(3)、从艺术起源的多元决定论中，我们可以清楚地看出，艺术的产生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。

(4)、举例：《走进独龙江》《普吉和他的情人们》《哀劳山风》等体现少数民族习性的纪录片；

(5)、人们认为艺术起源于劳动。代表性人物:比切尔、奇伦、麦克斯·德·苏、普列哈诺夫。正确性:首先,劳动是原始艺术的主要表达对象。其次,史前艺术在劳动生产活动的内容和形式上留下了很多印记。然而,过于关注劳动与艺术的直接关系也有些简单。

(6)、考古发现，早期的造型艺术确实与巫术有关。我国现存最早的岩画，是江苏省连云港市郊锦屏山的将军崖岩画。这处岩画属于新石器时代，距今已有三四千年历史，主要内容为人面、兽面、农作物以及各种符号。这幅反映农业部落社会生活的岩画，体现出于原始巫术的深刻联系。此外，欧洲发现的大量史前洞穴壁画，则体现出狩猎部落的生活，往往也具有某种神秘的巫术目的。尤其是某些洞穴中的壁画，考古学家发现曾先后被原始人画过三次之多，据推测这是由于第一次作画后，狩猎者捕捉到了猎物，于是又回到这个灵验的地方来再次作画。显然这些洞穴壁画具有明显的巫术动机。

(7)、 艺术起源于“模仿”。这是最古老的一种说法。认为艺术是对自然的模仿，模仿是人的本能。

(8)、游戏说,艺术源于游戏,它是一个更有影响力的理论,在艺术的发生理论,包括艺术,其代表性的特点是著名的德国美学家席勒和英国学者斯宾塞,所以人们也称之为游戏"席勒-斯宾塞理论"

(9)、艺术发展的“否定之否定论”，认为艺术的发展是由肯定到否定再到否定之否定的，呈螺旋式上升式的发展。

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(12)、学员若选择参加调剂院校的复试班，则定金不退还；

(13)、( 2)艺术起源于“游戏”。 代表人是18世纪德国哲学家席勒和19世纪英国哲学家斯宾塞，称为“席勒一斯宾塞理论”。

(14)、A、 在生产力如此低下的情况下，原始人花费如此多的精力去描绘野牛、野猪，绝不是单纯的为模仿而模仿，对于原始艺术来说，模仿更多的是一种手段，而不是目的。

(15)、结合这三个方面，再展开自己的艺术教育经历即可

(16)、具体例子可以结合古埃及宗教艺术，西欧中世纪艺术，中国魏晋隋唐佛教艺术等方向结合观点阐述实例。

(17)、艺术概论、美学、美术史最最最重要知识点详解 

(18)、董其昌是晚明时期的画家、书法家和理论家。董其昌提出了“读万卷书、行万里路”，但其绘画见解在《画禅室随笔》中最能体现。其中，以“南北宗论”影响最大。

(19)、艺术起源于模仿学说始于古希腊哲学家。这种学说认为：模仿是人类固有的天性和本能，艺术起源于人类对自然的模仿。在古希腊哲学家看来，所有艺术都是模仿的产物。

(20)、游戏说是由18世纪德国思想家席勒和十九世纪英国哲学家斯宾塞提出，艺术史家曾把这种学说称之为“席勒—斯宾塞理论”。这种理论在十九世纪末、二十世纪初风靡一时，为许多人信奉。

2、席勒punschlied

(1)、(4)艺术起源于“巫术”。代表人物是英国著 名人类学家爱德华•泰勒。

(2)、审美客体又称审美对象，与审美主体对应，指能引起人的美感的客观对象。如秀丽的山川、繁茂的森木，在它们被人欣赏时即为审美客体。审美客体是客观存在的，具有满足主体所需要的审美价值。自然环境在漫长的演化过程中形成多样统一的形式美，特别是生态系统显示旺盛的生命力，都是人的审美对象。

(3)、( 4)艺术起源于“巫术”。代表人物是英国著名人类学家爱德华·泰勒。

(4)、这种说法主要是由18世纪德国哲学家席勒和19世纪英国哲学家斯宾塞提出来的，后来的艺术史家曾把艺术起源的这种说法称之为“席勒——斯宾塞理论”。

(5)、英国人类学家泰勒提出，认为艺术起源于原始巫术，而原始巫术根植于原始人万物有灵的世界观，有顺势巫术，模拟巫术，接触巫术。

(6)、模仿说，产生于公元前4－5世纪的古希腊，提出者有德谟克利特、柏拉图、亚里士多德等，认为文学起源于对自然界的模仿。具有一定的合理性，但排除了人的社会性和主体性。这是其弱点。

(7)、彪勒机能快乐说：游戏是从行动中获得机体愉快的手段;

(8)、   关于这，鲁迅先生在《且介亭杂文·门外文谈》中曾很明白地说：“我们的祖先的原始人，原是连话也不会说的，为了共同劳动，必须发表意见，才渐渐地练出了复杂的声音来。假如那时大家抬木头，都觉得吃力了，却想不到发表，其中有一个叫道“杭育杭育”，那么这就是创作......倘若用什么符号留存下来，这就是文学。”

(9)、在历史上，宗教与艺术有着相当密切的关系，这一点集中表现在欧洲中世纪，文学艺术也受到宗教的影响。

(10)、结合中外美术史，某一时期或某一现象，论述艺术与哲学的关系

(11)、拉夫.科斯特的游戏定义： (拉夫.科斯特：索尼在线娱乐的首席创意官)游戏就是在快乐中学会某种本领的活动。

(12)、艺术情感在文学创作过程中具有统摄作用，主要表现在以下几个方面。第艺术情感表达的需求构成了文学创作的动力；第情感的再度体验构成了文学创作的核心；第艺术情感是艺术形象的重要构成部分。

(13)、艺术场：由法国社会家布尔迪厄提出的一种关于艺术本质的理论，艺术场强调的是一种强大的渗透性的制度习俗系统，这个系统形成了强大的引力场，把艺术品准则，连同美学观念和品味强加给所有既定社会阶层的人。布尔迪厄对不同阶层的社会族群在摄影话题上的认知观念进行了详细的考察，描述了艺术界作为一种带有集体无意识性质的社会关系网络所拥有的结构性特征。与贝克的艺术节概念不同，他认为体质的关系网络并非是合作式的，而是战争式的，其间充满了权力的博弈，艺术场本身是变动的、不稳定的。

(14)、主要的三个流派是指学院派，卡拉瓦乔及其地方现实主义流派和巴洛克艺术

(15)、生产劳动实践是原始艺术发生的直接动因，从建筑，造型，装潢，舞蹈，音乐，诗歌的产生可以分析出来

(16)、书写混合元音和辅音，从而形成整个这种艺术”的论点。这种文艺模仿论首先是从人们对动物行为的模仿上立论的。

(17)、继古希腊哲学家之后，文艺复兴时期的达·芬奇、法国启蒙思想家狄德罗、俄国作家车尔尼雪夫斯基等人都不同程度地继承和发展了这一学说。这种理论直到19世纪末仍然具有极大的影响。

(18)、艺术情感艺术情感是指作家在艺术创作过程中产生的、作为艺术创作动力和表现对象的态度和体验。这种艺术情感被很多作家视为文学创作及文学作品的灵魂。

(19)、( 1)艺术起源于“模仿”。主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德。

(20)、古希腊唯物主义哲学家赫拉克利特(Herakleitos)以他朴素的辩证唯物主义观点最早提出了“艺术模仿自然，显然是如此：绘画混合白色和黑色、黄色和红色的颜色，从而描绘出酷似原物的形象。音乐混合着不同音调的高音和低音、长音和短音，从而造成一个和谐的曲调。

3、席勒 斯宾塞

(1)、起源于“模仿”。这是最古老的一种说法。主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德，他们认为模仿是人的本能，所有的文艺都是“模仿”，不管是何种样式和种类的艺术。

(2)、《管子》：音乐也是由模仿现实生活中的自然音响而来。

(3)、艺术起源于“游戏”的说法中，含有一定的价值。首先这种说法肯定了人们只有在不为生活所迫，也就是只有在满足了衣食住行的基本物质生活需要的情况下，才有可能有“过剩”的精力从事“游戏”，即艺术活动和审美活动。其次，这种说法将艺术和“游戏”联系在一起，在某种程度上也揭示出了艺术的部分特殊性(超功利的)。“游戏”是人的天性，人在闲暇时间里需要游戏和娱乐，使身心得到愉快与轻松。从这个角度讲，“游戏”是人的生理需要与心理需要。

(4)、劳动创造了人(工具和语言)；为艺术的产生提供了前提；在劳动实践中形成人类的文化心理结构，其中包括人的审美心理结构。但是又不能完全归结为劳动。从劳动到艺术的诞生，曾经经过了巫术礼仪、图腾歌舞等中间阶段，并且是一个相当漫长的历史阶段，最后诞生了纯粹什么意义上的艺术。

(5)、611艺术概论最常考的题目，各个学说往往出现与名词解释、简答题。作为考察的热点，同学们一定要掌握。

(6)、巫术说是西方关于艺术起源的理论中最有影响、有势力的一种观点。这种理论是在直接研究原始艺术作品与原始宗教巫术活动之间的关系的基础上提出来的，最早由英国著名人类学家泰勒在他的《原始文化》一书中提出。

(7)、在北宋中期院体画兴盛的同时，在院外的部分文人士大夫当中，兴起了一股借绘画抒发性情的“笔墨游戏”之风。这种“笔墨游戏”即被后人成为“文人画”即士大夫画。宋代文人画家力求变革，在当时具有一定的进步意义。他们将绘画作为一种自我消遣。自我表现的工具，强调主观感受在笔墨上的流露，即在“笔情墨趣”之中披露自己的心境，他们的表现对象，多选择一些适合乘兴挥写，并且有一定象征意义的事物，如，梅兰竹菊等。在技法上注重与“写意”，追求笔墨形式本身的感人力量和作品的天然意趣。

(8)、艺术起源于“游戏”的说法脱离了人类的社会实践，仅仅从生物学或心理学的角度出发，未能揭示出艺术产生的最终原因。把“游戏”看作人和动物共有的本能，更是错误的论断，因为艺术活动与审美活动仅仅属于人类社会所专有。动物的“游戏”可以归结为过剩精力的发泄，而人的“游戏”则是为了精神需要的满足，二者之间有着严格的区别。人的社会实践活动，使得人和动物界真正区分开来。人的“游戏”是以使用工具的物质生活活动为基础，并且具有了超越动物性的情感和想象等社会内容，成为一种具有符号性的文化活动。

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(10)、希尔恩在《艺术的起源》中曾经列出专章来论述艺术与劳动的关系；俄国普列汉诺夫通过对原始音乐、原始歌舞、原始绘画的分析，以大量人种学、民族学、人类学和民俗学的文献系统地论述了艺术的起源及其发展问题,并且得出了艺术发生于劳动的观点。

(11)、画像石的分布，主要集中在山东苏北地区、河南南阳地区、陕西绥德地区以及四川等地，其中以山东地区最为丰富。山东地区画像石早期以孝堂山为代表。孝堂山画像石又称郭巨祠画像石，位于山东省长清县。孝堂山画像石运用了阴线雕的手法，表现了汉代的线描艺术，具有清秀质朴的风格。

(12)、德国美学家格罗塞《艺术的起源》一书中认为，艺术在其活动过程中与结果中都存在着丰富的情感活动，追求情感表达就是艺术的目的。无外在目的得艺术要超越诗人个人心灵的限度才能实现，他就同教徒虔信宗教并非一定为了长生、发财等目的相类似。

(13)、(6)人类实践与艺术起源的多元决定论。法国结构主义学者阿尔都塞认为，社会发展不是一元决定的，而是多元决定的，并进而提出了多元决定的辩证法，或者说是结构的辩证法。

(14)、(3)从世界范围和人类历史来看，宗教对艺术的影响无疑是很大的，宗教艺术占去了中外艺术史的很大一部分篇章。

(15)、席勒：《美育书简》，人的感性冲动和理性冲动通过游戏冲动协调起来。人的游戏本能就是艺术创作的动机。在这种无目的、无功利的自由活动中，人的过剩精力得到发泄，从而获得美的享受。

(16)、但是，把艺术的起源归结为“表现”，脱离人类的社会实践，脱离原始社会生产力低下的实际情况，仍然是把现象当作本质，把结果当作原因，同样不能科学地阐明艺术的起源问题。

(17)、生产劳动推动着审美意识的产生和发展，为艺术的发生创造了第二个必要条件

(18)、大约创建为1590年，当时欧洲最有名的学院之一是波伦亚学院，创始人是卡拉奇兄弟。学院产生的原因一是继承先辈大师的艺术传统，二是企图把年轻的艺术家引向正路，不受样式主义和卡拉瓦乔现实主义的影响。学院的主张是力求订出一些法则，使人们遵守，如强调绘画的最高标准：米开朗基罗的人体，拉斐尔的素描，威尼斯画派的色彩。由于过分强调法则，所以学院派的画家比较保守，在技法上也往往重素描而轻色彩，这些特点都为后来的古典主义美术发展奠定了基础。

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(20)、这种学说的代表人是18世纪德国哲学家席勒和19世纪英国哲学家斯宾塞，称为“席勒一斯宾塞理论”。

4、席勒斯宾赛

(1)、A.艺术体验B.艺术构思C.艺术表现D.艺术再现

(2)、若成绩出来后，没过所报考院校的复试线且不参加调剂院校，则定金全部退还；

(3)、意境中最令人沉吟玩味、不可忘怀的境界就是不可言传的艺术效果。古人说的“言有尽而意无穷”、“言尽意不尽”、“意到笔不到”、“语语明白如画，而言外有无穷之意”，就是说的不可言传性，它是意境的艺术魅力之所在。意境具有不可言传性的原因有二：第意境的内涵具有多义性和丰富性；第意境的内涵具有朦胧性和模糊性。

(4)、若成绩出来后，过了所报考院校的复试线，则定金非我方原因，不退还；

(5)、  代表雕塑家有贝尼尼，画家则以鲁本斯为代表。贝尼尼是意大利巴洛克风格中最在著名的雕刻家、建筑家。代表作品有《阿波罗和达芙娜》、《圣德列萨祭坛》

(6)、巴洛克艺术最早产生于意大利，巴洛克一词的原意是奇异古怪，有“不规则的珠子”的意思，古典主义者用它来称呼这种被认为是离经叛道的风格。

(7)、A.《美育书简》B.《诗艺》C.《艺术哲学》D.《美学》

(8)、艺术发展的模式论，认为从“草创”到“繁荣”再到“衰亡”是艺术发展的必然规律。

(9)、模仿说：这是一种关于艺术起源问题的最古老的理论，始于古希腊哲学家。认为艺术是对现实的“模仿”。 代表人物： 亚里士多德、车尔尼雪夫斯基。这种学说认为：模仿是人类固有的天性和本能，艺术起源于人类对自然的模仿。在古希腊哲学家看来，所有艺术都是模仿的产物。亚里士多德肯定了现实与艺术的真实性，认为艺术比所模仿的现实更加真实，认为艺术家不应当“按照事物本来的样子去模仿”，而是“照事物应当有的样子去模仿”。这种理论直到19世纪末仍然具有极大的影响。

(10)、游戏说，代表德国著名美学家席勒和英国学者斯宾塞，游戏说强调了游戏冲动，对我们理解艺术的本质是富于启发的。但它把艺术看成是脱离社会实践的绝对自由的纯娱乐性活动，且偏重从生物学的意义上来看待艺术的起因，过分强调了艺术与功利的对立，有绝对化和片面性的弊病。

(11)、他的观点主要不在于他论证了艺术同宗教在发生学上的联系，而是在某种意义上把艺术也当成了一种宗教。

(12)、(参考答案)A(解析)在戏剧中，行动是最基本的表现形式与手段。戏剧行动就是演员扮演的剧中人物的所作所为，包括语言、动作、表情、态度等，既包括外部的、形体的动作，也包括内部的、心理的活动。戏剧情节内容的特点是冲突。

(13)、游戏，伴动物而生。在动物世界里，游戏是各种动物熟悉生存环境、彼此相互了解、习练竞争技能、进而获得“天择”的一种本领活动。

(14)、贝克借鉴、发展并改造了体制论，融入了符号学的思想，回到了艺术界这一概念，并赋予其更加新颖的含义。他把艺术界看作社会主体通过协商合作而形成的关系网络，这一网络调整着参与者(艺术家和公众)的行为和观念，以惯例化的方式生产出艺术品，艺术品就是公众理解并认同社会文化的实践场所。

(15)、但是，这种说法只是触及了事物的表面，而没有揭示事物的本质。这种说法把“模仿”归结于人类的本性，没有找到“模仿”背后的创作意图，因此，没能说明艺术产生的根本原因。

(16)、这种理论在西方美学界和艺术界具有一定的渊源和影响。俄国著名的作家托尔斯泰就认为艺术起源于传达感情的需要。他说：“一个人为了要把自己体验过的感情传达给别人，于是在自己心里重新唤起这种感情，并用某种外在的标志把他表达出来„„这就是艺术的起源。”

(17)、②坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

(18)、我们现在所知道到的文化有着各种类别,不同学科之间逐步泾渭分明。其中“艺术”与“科学”两种活动领域,给人的感觉就是完全没有关系。一个感性一个理性。艺术以感性表达方式, 给人以娱乐、情感慰藉及精神依托, 艺术家创造美和自由的形象;科学以理性逻辑的方法拓展人们对世界的认知, 科学家追求实验与求证,追寻万物的客观规律。但是其实科学和艺术不光有区别也是有很多联系的。

(19)、艺术的产生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程。从根本上讲，艺术的起源最终应归结为人类的实践活动。事实上，巫术在原始社会中同样是人类的一种实践活动。归根结底，艺术的产生和发展来自人类的社会实践活动，艺术是人类文化发展历史进程中的必然产物，艺术的起源应当是原始社会中一个相当漫长的历史过程。

(20)、 王宏建艺术概论中关于艺术发生的理论内容如下：

5、席勒斯宾塞理论是指艺术起源的

(1)、合理适度的游戏允许人类在模拟环境下挑战和克服障碍，可以帮助人类开发智力、锻炼思维和反应能力、训练技能、培养规则意识等，大型网络游戏还可以培养战略战术意识和团队精神。

(2)、使用方法：同学们看到词条先回忆背诵知识点内容，然后点击相应区域可查看答案，进行自我检测。

(3)、艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。作为艺术反映生活的基本形式，艺术形象是艺术作品的核心，根据不同的艺术门类，艺术形象可以分为视觉形象、听觉形象、文学形象和综合形象。艺术形象具有三大特征：客观与主观的统一；内容与形式的统一；个性与共性的统一。

(4)、艺术教育是美育的核心，其根本目标是培养全面发展的人。艺术教育承担着开启人的感知力、理解力、想象力、创造力，使人的内心情感和谐发展的重任。

(5)、(参考答案)A(解析)美育理论体系的建立，包括“美育”(即“审美教育”)概念，由18世纪德国美学家席勒正式提出。席勒在《美育书简》中，首次提出了“美育”这一概念，系统阐述了他的美育思想。

(6)、代表英国诗人雪莱、俄国文学家托尔斯泰等，还有欧美的一些现当代美学家，影响较大的是奥地利精神分析学家弗洛伊德，他认为艺术只不过是人的心理变化的表现，把文艺的起源归根于人的潜意识活动，是人的本能和欲望的变相满足，是一种“白日梦”。

(7)、艺术起源的五种学说：模仿说游戏说表现说巫术说宗教说劳动说

(8)、“准艺术”发生的标志是人体装饰，雕刻和岩画的出现

(9)、这种观点用实用性来解释艺术的起源，认为在原始人心目中，最初的艺术有着极大的实用功利价值。

(10)、  巴洛克受到样式主义的影响，并吸收了威尼斯画派的色彩，此外，巴洛克还吸收了文学、喜剧、音乐等元素，它有着很浓重的宗教色彩，宗教题材在巴洛克艺术中占主导地位。巴洛克风格冲破了文艺复兴晚期古典主义者制定的种种戒律，反映了向往自由的世俗思想。它有豪华性的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩，它极强调运动，运动和变化可以说是巴洛克艺术的灵魂

(11)、是艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，艺术是“自我意识的表现”，“生命本体的冲动”。代表人物有德国古典美学的开山祖康德、尼采。康德认为，艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。

(12)、认为艺术起源于劳动，劳动创造了人本身，为艺术的产生创造了前提。

(13)、亚里士多德：模仿是人的本能，所有的文艺都是“模仿”，不管是何种样式和种类的艺术，“这一切实际是模仿，只是有三点差别，即模仿所用的媒介不同，所取的对象不同，所用的方式不同”。所有艺术起源于对自然界和社会现实的模仿。该理论雄霸欧洲2000余年。