裸婚时代电视剧三十集
1、裸婚时代完整版电视剧
(1)、前不久，在冬奥会特别专题节目中，张凯丽还“重操旧业”，来了一场酣畅淋漓的“冰上飞”。
(2)、［摘要］新世纪以来，国产家庭伦理剧与古装仙侠剧的生产量、收视率与话题度高居不下，可谓进入蓬勃发展阶段。国产剧中家庭伦理、武侠打斗和奇幻仙侠等题材的起源与文化资源是从中国早期电影中延伸、生发而来的；同时，其颇具伦理性的主题思想与传奇性的艺术范式也是对早期电影的延续。现如今，家庭伦理剧与古装仙侠剧的某些负面问题，如题材同质化、历史娱乐化、品位低俗化等弊端，看似是当代影视文化发展的新问题与新阶段，实则是中国早期电影文化现象的“洄游”。
(3)、幸运的是，李亚平王传志的媳妇都是当地人，都在娘家的大力支持下拥有了婚房。王传志这个早上三点起床去菜市场背菜、在食堂吃免费汤的勤工俭学的农家贫困子弟，一毕业结婚就住进了媳妇娘家陪送的三层小楼，惹来同学们的无比羡慕。住进媳妇家房子的“凤凰男”对媳妇百依百顺，洗脚捏背，端茶倒水。因此，尽管占有优势的娘家无一例外强烈反对，但“性格好”、“会疼人”的上进“凤凰男”还是成功地抓住了大上海大北京姑娘的心。反讽的是，剧情的发展却是娘家的反对一一应验。比如《双面胶》中丽娟妈的担忧——“这个人哪，要家境没家境，要背景没背景，我们女儿嫁给他，肯定是要吃苦头的，你看那些乡下人，以后有的好来折腾的，甩都甩不掉。”事实上，正是亚平爸妈搬来上海同住以及亚平姐姐向丽娟借钱直接导致亚平与丽娟婚姻的破裂。
(4)、［3］李道新.中国电影史(1937—1945)［M］.北京:首都师范大学出版社,2000.
(5)、曾几何时，张凯丽又有了一个新的称号“妈妈专业户”。对此，张凯丽这样回答：“观众需要我成为什么，我就去演什么。”
(6)、诗人李商隐在《锦瑟》中，借用精美的琴弦，来回忆青春年华。用此诗句形容演员张凯丽，旨在为她出演的《渴望》和《人世间》的两部电视剧的间隔。蓦然回首，喜欢张凯丽的观众已陪她走过32年的光景。
(7)、他说，“上海本身是都市文化和传统文化的交融之地。摩天大楼外不到一百米就是石库门，拐个弯就是另一个世界，生动，鲜活。”滕华涛与六六接下来合作的《王贵与安娜》《蜗居》，故事也都设定在了上海。
(8)、在早期电影中，“鸳鸯蝴蝶派”的介入“为中国电影建构了传奇化的叙事结构和模式，即主要靠离奇曲折的情节招徕观众，影片的叙事聚焦于人物悲欢离合的遭遇和曲折坎坷的经历，情节通俗生动、跌宕起伏，叙事和人物都有一些相对固定的类型和模式，适应小市民观众的欣赏习惯”。［9］这种曲折离奇的“苦情戏”模式对中国影视剧的影响十分深远，奠定了家庭伦理情节剧的叙事范式。例如，早期电影《孤儿救祖记》中的女主角余蔚如在丈夫死后被亲戚诬陷而逐出家门，含辛茹苦抚养遗腹子，最终孩子在传奇性的巧合下得以认祖归宗；《玉梨魂》中丧夫的梨娘与教馆先生何梦霞相爱，却遭到重重阻挠，最终抑郁而亡，曲折的情节与人物的悲惨命运引人入胜。［2］132-135这些影片在批判社会问题与封建糟粕制度的同时，以传奇性的情节设置与“苦情戏”的叙事模式赚取了观众的眼泪，颇受市民阶层的喜爱。
(9)、工人日报这样评价：《人世间》就是这么一个平平淡淡、踏踏实实的故事，它用小人物的人性之光，照亮了时代的间隙，感动了无数观众。
(10)、家庭伦理剧与古装仙侠剧的风靡不仅是新世纪以来的文化现象，在近百年前，中国早期电影的商业竞争时期便出现了如出一辙的状况。这与时代背景、经济状况、文化面貌等方面，都有着密不可分的关联。一方面，时代的巨变导致中国家庭结构的动荡与社会道德的失范，家庭伦理剧延续了早期家庭伦理片批判现实、规范道德、教化世人的作用；而另一方面，相似的影视市场环境也使古装仙侠剧同早期武侠神怪片一样，在激烈的市场角逐中产生了同质化与生产过剩的现象。
(11)、滕华涛邀请曹盾一起来创作剧本。他先分好集，由曹盾改成剧本。他再上手统稿，如果觉得缺内容，就跟六六要。六六的台词是一绝，生活性的东西，一般人写不过她。
(12)、他来到民政局，试图挽回童佳倩，在自以为童佳倩已经和杜毅领证的情况下，失魂落魄地堆坐在地上，一动不动，像死了一样，但他还是没有哭
(13)、人民日报这样评价：《人世间》吸引不同年龄段观众的深层次原因或许在于，它以“日子是怎么变好的”为故事的内在逻辑，为观众呈现出一种进化的、向前的、涌动的生命活力。
(14)、在20世纪30年代左翼电影诞生之前，家庭伦理片与武侠神怪片占据了中国电影市场几乎全部的份额。诚然，这两种影片的风靡并非时代的偶然，而是在文化内核与市场竞争合力下的必然，两者所承载的民族艺术范式与文化精神一直贯穿着中国影视文化的发展历程。因此，新世纪以来，在相似的文化背景、市场状况与时代潮流下，影视剧领域发生了类似文化现象的“洄游”。
(15)、电视柜1个、茶机1个、床2张、床头柜3个；
(16)、大家好，欢迎来到国剧60讲第二季，我是主讲人李星文。今天这一期，我们讲讲导演滕华涛的成长经历，以及他的几部重点电视剧的创作过程。
(17)、从2000年开始，有一定知名度(豆瓣评分人数一万人以上)的国产剧数量每年超过20部，集数突破1万集。到2019年时，每年都有超过100部电视剧获得不小的关注，是20年前的4倍之多。
(18)、“观众带给我的感动，远比我付出得多，没有观众的支持和喜爱，也没有我的今天。”张凯丽看来，演技和人品对演员来说同等重要。“没有真心、真情，就不可能演出好戏。”如她所说，“德艺双馨”在张凯丽身上体现得淋漓尽致。
(19)、2015年的《武媚娘传奇》被誉为“玛丽苏·武如意被宠上皇位记”，所有人都对她一往情深。2021年的《大宋宫词》则大不如曾经的《大明宫词》，过渡美化宋朝太后刘娥的经历，描述她如何从民女成为皇后，又如何凭借一己之力稳定朝政，和历史记载有较大出入。
(20)、在这部奇幻古装大剧中万茜饰演的是眼中只有权力地位的南枯月漓，作为皇后的侄女，她一直是“第二皇后”的候选人。为了得到权力她不顾一切，身在权力漩涡之中的她也在命运的安排下一步一步走向了毁灭，也确实让人心疼。
2、裸婚时代电视剧23集
(1)、长剧对观众的黏性更高，现在的社交媒体对收视和话题的引导需要时间来发酵，30集左右的作品半个月播完，就算口碑好，没等到口碑和话题起来或者说刚刚起来剧集就结束了，更长的传播发酵期，获得更好播出效果的几率明显增加。而更好的播出效果意味着更高的广告收入，在这个过程中，仅有障碍就是，因口碑传播中途进入的观众可能对先期剧情的不了解而导致因无法进入或产生黏性而放弃，但如今的视频网站可以反复回看则完美地解决了这个问题。
(2)、最近刚刚收官的电视剧《媳妇的美好宣言》虽然未能续写前作《媳妇的美好时代》的传奇，但在排行榜上仍列前位。而眼下正在热播的《离婚前规则》、《宝贝战争》中，婆媳/婆妈依然大战荧屏。除了前面提到的三部之外，2012年已经播出了超过十部婆媳题材电视剧，比如《媳妇是怎样炼成的》、《婆婆也是妈》《哎呀妈妈》、《婚巢》、《大家庭》、《夫妻那些事》、《小夫妻时代》、《浪漫向左婚姻向右》等等，很多婆媳剧还试图从单纯的“家长里短”、“婆婆妈妈”中突围，配以其他情节线，比如有混搭谍战的《肉中刺》，混搭军旅的《成长》，混搭职场的《婆媳拼图》，混搭悬疑的《幸福在招手》，还有混搭农村改革大历史的《婆媳大事》等等。2012年可谓婆媳剧花样百出的一年，但也盛极而衰。8月，各媒体就报道了广电总局要求“从明年起宫斗剧、家斗剧、翻拍剧、游戏以及网络小说改编题材均不得在卫视荧屏播出”的传闻，虽然后来官方出面辟谣，但可见上述题材的泛滥已招致市场反感。无论编导如何搜肠刮肚，婆媳剧作为家庭伦理剧的亚类型已经呈现耗竭之势——多数剧目情节趋同，写来写去就那几桩事；演员班底单调，演来演去就那几个人。难怪近日《文艺报》发表评论，疾呼“‘婆媳斗’电视剧同质化严重，荧屏需要温情天”。尽管今年《金太郎的幸福生活》、《丈母娘来了》、《岳母的幸福生活》、《新女婿时代》、《前妻车站》、《媳妇的美好宣言》等剧将岳母岳父女婿公公甚至前妻都卷入，“婆媳斗”升级为“全家斗”，但路数如出一辙，新瓶装旧酒，换汤不换药。以致《金太郎的幸福生活》虽然大受好评，但导演余淳仍预测，此类剧的寿命“最多再有半年”。据媒体报道，明年“婆媳斗法的电视剧已经较为少见，取而代之的是80后生儿育女热”。
(3)、2011年，不仅是中国电视剧的一个分水岭，也是古装爱情烂剧日渐霸屏的开始。
(4)、尽管“婆媳剧”被认为是“格局小”、“气度小”的剧种，但在发挥建构主流意识形态功能方面却并不逊于那些革命历史题材的主旋律正剧，只是这种建构常常隐匿于“婆婆妈妈”背后，成为某种“隐形书写”。
(5)、这是一个捉襟见肘的数字。滕华涛召集团队开了个会，跟他们讲，“大家已经在悬崖边上了，只要我们不计代价，把这个东西做出来，要是行，咱就能往上走了。”抱着背水一战的心态，他们把《双面胶》拍完了。
(6)、投稿邮箱：tianyazazhi@1com
(7)、随着《编辑部的故事》和《我爱我家》分别在191993面世，情景喜剧在21世纪前10年迎来黄金时代。从2000年到2009年，平均每年播出10部情景喜剧。《武林外传》大结局播出当晚与春晚撞车，收视率却相差无几。
(8)、获赠5%设计费免费，10%管理费减半收取；
(9)、时代联结：家庭伦理剧的风靡与早期电影的相近性
(10)、1995年，滕华涛本科毕业。当时，电影行业处于低谷，很多影院都改造成了家具城。而电视剧行业有一些民营公司露头，创造了就业机会。滕华涛再次抱着“曲线救国”的想法入了行。
(11)、三四十集如果增至六十集，成本压力就迎刃而解了！随之而来的当然是回忆杀、慢镜头、配乐凑以及配角甚至群演加戏，典型例子是《楚乔传》永远活在下集预告和前情回顾里的男主角。
(12)、除此以外，家庭剧的细节往往经不起推敲，丢失了对真实生活的准确感。
(13)、20世纪20年代，中国处于半殖民地半封建的社会结构，西风东渐下中国传统文化与西方思想的冲突影响着每个中国家庭。“受‘文以载道’‘经世致用’传统文化思想的影响，重视电影的教育功能，强调艺术家的社会责任，电影被作为启迪思想改造社会的手段。”［2］121-124由此，20世纪20年代出现了以《孤儿救祖记》为发端并风靡市场的家庭伦理片，它们聚焦于中国家庭道德危机，探索中国社会的改良之路，并试图建立家庭与国族之间的联系。1922年至1926年间，电影市场诞生了约200部故事片，其中家庭伦理片占据了主要部分。在传统文化与儒家思想的长期浸染下，中国人对家庭伦理片的教化作用有着潜移默化的偏爱。“20世纪以来中国社会的巨大变迁与中国文化的深刻转型，也使中国早年电影里的伦理精神以及中国早期伦理片不可避免地显现出内在的、难以克服的焦虑、矛盾与困惑。”［3］73这种“焦虑”与“矛盾”同样出现在新世纪之后的家庭伦理剧中。
(14)、六六听了，就有些动心。滕华涛进一步劝说：“给卫视等于把改编权卖了，怎么改是人家的事。但我要做的话，咱们随时保持沟通。”六六听劝，就把版权卖给了他。
(15)、(中国传媒大学戏剧影视学院，北京 100024)
(16)、人们一般认为“大女主”剧是从《甄嬛传》后开始流行的。在此之前，描写帝王将相的历史剧数量较多。但随着IP经济在2010年前后开始爆火，诸多以女主角为主视角的人气小说被改编成电视剧，大女主宫斗剧数量因此激增。
(17)、新世纪热播国产剧的主题思想与艺术范式来源于早期电影的特性，这也是传统文化与民族艺术延续的表现。儒家思想对中华民族的影响最为深远持久，“早期电影创作接受并继承了这一文化传统，影片内容被染上浓重的伦理色彩，即便有时是非界限不清，善恶却一定泾渭分明，善有善报，恶有恶报，扬抑褒贬，均在其中”。［2］16320世纪20年代的中国笼罩着半殖民地半封建社会的文化氛围，尤其是经济最为发达的国产影片基地——上海，普遍存在着封建文化、殖民文化与民主文明思想的冲突，而早期电影对传统道德与伦理纲常起到一定的维护作用。新世纪以来，中国社会进入快速转型时期，剧烈的社会变革与思想解放使得人们在物质文明与精神文明的冲突中，在传统思想与现代文化的矛盾中产生了迷茫。
(18)、一等奖：2名(2个平方优惠力度，价值1576元)
(19)、如果把每年评分最低的烂剧视为国产剧的“底线”，那国产烂剧也在节节败退。
(20)、截至2022年12月26日，《东八区的先生们》仅有1分，超过20万人(3%)打出一星，是豆瓣史上评分最低的电视剧，甚至比毕志飞《纯洁心灵·逐梦演艺圈》的2分还要低。
3、裸婚时代30集在线观看全集
(1)、获赠卫浴5件套1套，包含：浴巾架毛巾杆马桶刷 卷纸筒角栏。
(2)、尤其是婚姻、情感生活的冲突，里面还穿插着各种鸡毛蒜皮的小事，是备受关注的现实题材剧之一。比如2004年的《中国式离婚》、2007年的《金婚》和2011年的《裸婚时代》等，都是收视与口碑齐飞。
(3)、该片根据梁晓声茅盾文学奖获奖作品改编，由《人民的名义》导演李路执导，擅长家庭叙事的编剧王海鸰执笔，雷佳音、辛柏青、宋佳、殷桃等众多实力派演员加盟，张凯丽、丁勇岱等一批“老戏骨”联袂出演，以工人家庭周家三兄妹的生活轨迹为脉络，带领观众重温50年中国百姓生活史。
(4)、这部电影可以说是万茜演艺生涯中非常重要的一部作品了，因为凭借这部电影，获得了第五十一届的台湾金马奖，这个奖项可以说是非常有含金量了。这部剧也集结了阮经天、陈建斌、陈意涵等一众专业演员，这部剧聚焦特约茶室，也就是军中性工作者的工作场所，讲述了一个强制入伍的年轻阿兵哥进入了特约茶室之后的各种经历。在这部剧中万茜饰演的是身负很多秘密的“茶馆工作者”，剧中万茜的造型也非常的美，气质出众，高冷惊艳。相信很多看过这部电影的观众都被万茜超高的颜值和精湛的演技惊到了吧！
(5)、从2011年《甄嬛传》到2021年《爱很美味》，女性相关的剧在数量上迎来井喷之势，但口碑呈现明显的两极分化。比如2021年，由王菊、张含韵主演的《爱很美味》拿下豆瓣1分，但《爱的理想生活》和《北辙南辕》的评分都没过5分。
(6)、“……这些我已经跟王传志约法三章了，尽量避免这种情况发生……”
(7)、［1］彭吉象.国产电视剧发展新趋势［J］.中国电视,2001(09):51-
(8)、其次，婆媳剧重构了“核心家庭”伦理，通过“国民媳妇”、“国民婆婆”形象的塑造，建立了新的性别规训机制。海清、姚芊羽、马伊俐等演员塑造的媳妇如出一辙，白净娇小，温柔可人，乖巧伶俐，又带一点任性撒娇的“野蛮女友”味道。而且，相比以前的刘慧芳、枣花等荧屏经典媳妇，新世纪婆媳剧中的媳妇被人们称为“有姿色、有资产、有知识”的“3Z媳妇”。但无论是多么“白富美”的女孩子，结了婚，就要恪守“媳妇之道”，即孝敬公婆，服侍丈夫，生儿育女，操持家务。哪一条没做到都会引起婆家的不满。《双面胶》中的丽娟让老公倒杯水，婆婆立即侧目。《婆婆来了》中的小雅、《夫妻那些事》中的林君都因为生育难而遭婆婆厌弃。多数婆婆都会挑剔媳妇不懂勤俭持家。除了《婆婆》中徐秀林所演绎的任劳任怨、一心奉献的“刘慧芳版”婆婆之外，新世纪婆媳剧中几乎没什么美好婆婆的形象。其实《双面胶》、《婆婆来了》中两个“最恶”的婆婆也都有勤劳简朴、吃苦耐劳的朴实一面，但在电视剧的逻辑中，婆婆做家务带孩子基本成常理，否则会遭到媳妇的指责。在这里，对媳妇的规训来自婆婆，对婆婆的规训来自媳妇。婆媳斗法，实质是同性内部的彼此压抑。而他们挥举的是同一把尚方宝剑，即男权文化的传统与逻辑。婆媳剧中无论岳父、公公还是丈夫都非常孱弱，比如《双面胶》中的丽娟爸爸，《婆媳拼图》中马腾腾的爸爸，而李亚平、王传志、方鸿俊(《婆婆来了》)、马腾腾、范亮(《媳妇是怎样炼成的》)、李伟大(《婆婆也是妈》)等丈夫无论事业是否成功，在妈妈面前都是一个“孩子”形象，不断被妈妈胎化。新世纪的婆媳剧大多将婆媳之间的争夺简单地弗洛伊德化，煞有介事地制造种种俄狄浦斯元素。《婆婆来了》中小雅的婆婆生硬地介入儿子的婚姻，儿子的婚房中每样东西都是三件，连度蜜月都要三人行。小说中还有更夸张的描写，比如婆婆每晚都要借口害怕来睡到儿子媳妇的床上，于是小雅就整晚握住儿子的阳具，“能抓住的也就只有它了”；最终小雅被婆婆逼得跳楼而死。《婆婆也是妈》中李伟大背着媳妇跟妈妈撒娇说，“媳妇可以娶好几个，妈妈就一个，不可替代。你不是说我还没断奶吗，你不在我身边我不是得饿死了”。一旁的姐姐看不顺眼，说“以后儿媳妇进门了，你俩别这么搂搂抱抱的，容易让人误会”。而且这些婆媳剧中很多婆婆都是寡妇，被过度溺爱的孤儿与超级强势的寡母是常见类型。但是这种弗洛伊德式的浅薄庸俗的呈现，并不能有效解释婆妈大战，更加无法解释《媳妇的美好时代》中毛豆豆的两个婆婆——余味的生母与继母——之间的战争。表面上看，似乎男权式微，所以三个女人成了一台戏，成了主角。但事实上，女人之所以“粉墨登场”，使出浑身解数，是因为男人是编导、观众。她们要争夺男性的注视，男性的认可，男性的支持。只有获得这些，才能获得更多男性所掌握的资源。男权已经不必直接出场，因为男权逻辑已经被婆—妈—媳三种女性角色深深内在化。越贴合男权视域下“女人”形象的，越能获得男权的认可，也就越能分享男权的碎片。毛豆豆、毛绒绒两个不吵不闹、温柔可爱的“美好媳妇”，尽管老公对她们呵护有加，满口甜言蜜语，但事实上她们对于家庭中的大事并没有决策权。比如余味要盘下老板的影楼自己经营，这么重要的事情他未同豆豆商量就自己签下合同，而豆豆也并未表示质疑。从《双面胶》、《婆婆来了》到《媳妇的美好时代》、《媳妇的美好宣言》的重要转变在于苦情与打闹不见了，只剩下一些无关痛痒的小调侃、小误会，婆媳剧日益喜剧化。虽然婆媳依然针锋相对，但丈夫们不再像亚平、传志们那般悲苦凄惨，他们凭三寸不烂之舌以及一些小伎俩就能化解女人之间的矛盾。这些“高情商”的新好男人成为荧屏新宠。劳拉·穆尔维在《家里家外的情节剧》中提到，在电视里，“内部世界——家庭、性态、情感——和外部世界之间，持续的张力得以舒解”：情节剧原本的基点是，公开地、戏剧化地表现私人感情；当它借家庭化媒介——电视——被人消费时，就完全被家庭同化了。当我们在家中观看家庭伦理剧的时候，电视内外的空间区隔常常被模糊。电视内外正在上演或即将上演同样的情节剧。因此婆媳剧热播的时候，常常看到“婆媳矛盾激化”、“年轻一族恐婚”的新闻或调查。简·费尔说，“肥皂剧的主要梦想从来就是，一个完全自给自足的家庭”。但《双面胶》一类的婆媳剧在某种程度上书写的却是这种梦想的难以实现，这当然与“和谐社会”的官方理念相违背。广电总局、《人民日报》、《文艺报》等都曾要求减少“打打闹闹”的家庭剧的生产与播放。除了官方干预之外，这种和谐婆媳剧的出现似乎在表明，婆媳斗争只有美好男人出现才能化解，从某种程度上解构了婆媳大战荧屏时种种“女性主义”的解读。
(9)、相较早期饱含幽默、讽刺、戏谑的情景喜剧，轻喜剧的笑点更容易创造，也显得更廉价。它不用围绕单一场景进行创作，也不需要有一个辛辣讽刺的主题贯穿全剧，只要在剧情线中加入一句吐槽、一个谐音梗、一个网络流行梗就能完成喜剧的KPI。
(10)、［5］汪方华.家庭伦理剧,缘何热荧屏［EB/OL］.搜狐网,(2007-12-03)［2020-11-28］.http://news.sohu.com/20071203/n2537540shtml.
(11)、2014年更是被称为武侠IP“翻拍”年。如《封神英雄榜》(4分)《鹿鼎记》(6分)、《新神雕侠侣》(1分)等翻拍剧一部接一部，但口碑都不尽如人意。
(12)、早些年这样做的公司并不多，只有少数无良片方。但随着演员的片酬如坐上火箭般飞涨陷入畸形状态，让整个产业的所有链条都沦为为演员打工后，即使是优质片方也不得不采取这样的方式。
(13)、这部电影可以说是万茜演艺生涯中非常重要的一部作品了，因为凭借这部电影，获得了第五十一届的台湾金马奖，这个奖项可以说是非常有含金量了。这部剧也集结了阮经天、陈建斌、陈意涵等一众专业演员，这部剧聚焦特约茶室，也就是军中性工作者的工作场所，讲述了一个强制入伍的年轻阿兵哥进入了特约茶室之后的各种经历。在这部剧中万茜饰演的是身负很多秘密的“茶馆工作者”，剧中万茜的造型也非常的美，气质出众，高冷惊艳。相信很多看过这部电影的观众都被万茜超高的颜值和精湛的演技惊到了吧！
(14)、“你想得太简单了，那逢年过节的时候你不去老家，老家的人你能不让人来？”
(15)、这部聚焦社会现象，改编自《裸婚——80后的新结婚时代》的三十集连续剧，是中国第一部三十集的电视剧，小编也是没有想到还有第一部三十集电视剧这种标签。这部电视剧可以说非常契合当时的时代情况了，也正是因为裸婚这个话题的大热，才有了这部电视剧。
(16)、春节假期结束后，开年大剧《人世间》的热度却持续居高，延宕出一股温暖的新春气息。这部现实主义力作，以北方某省会城市的周家三兄妹为视角，回溯50年来的中国百姓生活史，展现改革开放等重大历史事件。上至祖辈父辈，下至90后、00后，不少观众看得如痴如醉。
(17)、国产烂剧是怎么退到这一步的？什么类型的剧更容易成为烂剧？分别烂在哪里？DT财经通过豆瓣整理了3054部中国大陆、香港、台湾制作的电视剧。其中，有1274部剧有一万人以上打分，评分5分及以下的有121部，占比接近1/
(18)、一扭头，刘易阳发现童佳倩正坐在自己旁边的椅子上，他沮丧地地问童佳倩，现在是不是应该叫她杜太太？童佳倩笑着对刘易阳说：你猜。刘易阳想了想明白了，随即泪流满面地笑了。
(19)、因一部《渴望》而“火”到现在，对于张凯丽却说：“因为她碰上了这么一部好作品。”
(20)、坐出租车，师傅和她聊剧情错过了目的地；到家具城买家具，老板非要送她一套；到服装店挑选衣服，店员围着她唠个没完……张凯丽笑着告诉记者：“那个时候通讯设备没现在的发达，只能通过正面的接触才了解观众的反馈，没想到，自己真的火了！”
4、裸婚时代电视连续剧
(1)、在这部剧中万茜演的是一个精神分裂的精神病人，剧中有一段非常精彩的片段，是万茜一个人演她分裂出来的多重人格，每一重人格都有自己的特点和性格，万茜拿捏准确，眼神一时坚定一时恐慌一时又是慢慢的绝望，丰富的表演细节、到位的表演张力，让人直呼过瘾。而这一片段在网络上也有超高的浏览量，在网友当中广受好评，万茜的高超演技也终于被大家知道了。
(2)、刘易阳接到田淑云打来的电话，她告诉刘易阳，童佳倩和杜毅去民政局领结婚证了，刘易阳再也绷不住了，从床上跳起来，直奔民政局。
(3)、童佳倩与刘易阳相恋近十年，临到成婚却发现自己成了没房没车没存款没钻戒没婚礼的裸婚一族，两人坚信感情能够战胜一切。然而生活给了他们下马威，与三代同堂大家庭的格格不入、公公和奶奶的重男轻女、生活捉襟见肘的种种不堪。
(4)、华录百纳的老总刘德宏认可了剧本，同时也希望请一些大腕来演。滕华涛坚持主角用新人，两个妈妈请潘虹和李明启两位老戏骨。刘德宏认可了这个阵容，给了550万元的投资。
(5)、如果梳理一下新世纪“婆媳剧”兴盛的历史，竟也有七八年了。从2006年的《麻辣婆媳》、《婆婆》、《新结婚时代》到2007年《婆家娘家》、《我的丑娘》、《媳妇》、《双面胶》以及2008年的《麻辣婆媳2》、《我们俩的婚姻》、《女人的战争》等共同掀起婆媳剧的第一波热潮，其中《双面胶》因其极具争议性促使“婆媳”议题进入社会主流视野。2009年，“婆媳剧”进入高产期，《家有公婆》、《拿什么满足你，我的婆婆》、《鲜花朵朵》、《带上婆婆嫁》，而《娘家的故事》、《王贵与安娜》以及获奖无数的《金婚》成为第二波热潮中的代表作。2010年不仅有《娘家的故事2》、《婆家娘家2》等续作推出，还有《我的美丽人生》、《忘掉我是谁》《婚姻保卫战》、《欢喜婆婆俏媳妇》，更重要的是《婆婆来了》以及横扫飞天、金鹰、华鼎、国剧盛典等各种电视剧奖还在台湾、日本热播甚至出口非洲的《媳妇的美好时代》，它们带动了一批《XX来了》、《XX的XX时代》之类的“家斗剧”仿作，“婆媳剧”发展到鼎盛。2011年的《当婆婆遇上妈》、《新上门女婿》、《裸婚时代》、《春暖花开》、《双城生活》、《青春期撞上更年期》还有从印度引进的《娘家情深》等剧虽未能杀出《步步惊心》、《倾世皇妃》、《后宫·甄嬛传》等“宫斗剧”的包围，但仍稳稳抓住了相应观众群。2012年，当“穿越剧”与“宫斗剧”的“歪曲历史”、“胡编乱造”被厌倦之后，“婆媳”题材为主的家斗剧凭借讲述老百姓的日常生活的“现实性”、“当下性”、“贴近性”终于突围，正如导演高希希所说的：“这种贴近性最能打动人，观众想看的其实就是自己的感情释放。”数据显示，2012年国庆档，“婆媳剧”与“军旅剧”各占市场半壁江山。
(6)、直到现在，滕华涛依然认为《王贵与安娜》有着经典的电视剧叙事结构，三十集左右的剧本，两个人，一辈子。从容，饱满。
(7)、从“宫斗”到“家斗”，从后妃到婆媳，女人们争夺的仍然是男人。无论女性如何处心积虑或运筹帷幄，但大历史是男性书写的，尽管男性可以不出现，但江山仍然是皇帝的，事业仍然是丈夫的。他们永远属于公共领域，而女人被固定在私人领域(后宫或家庭)。但公共领域的斗争，尤其是关于政治的、路线的斗争的言说是有禁忌的，所以大历史越来越少地被书写，即使被书写也往往会采取私人化的策略。从这个角度也可以解释，《白鹿原》为什么简化成了“田小娥艳史”。与宫斗一样，大宅门、小家庭以及职场中的各种斗、各种虐，构成了我们视野中的全部“政治”图景，真正的“政治”被消解了。
(8)、世上无难事,只要肯登攀。从张凯丽的身上不难看出，只要有不甘平庸的闯劲、一往无前的韧劲、精益求精的专劲，就一定能通往自己的诗和远方。
(9)、那时特效技术还不成熟，所有场景都需要实景拍摄。杨洁就带着团队和一台老式摄像机，走过全国20多个省份。电视剧《红楼梦》也在第二年正式开始筹备，先后经历了全国海选、演员集中封闭培训、研究原著人物、学习琴棋书画等等。
(10)、中途，六六给了滕华涛一个讲她父辈故事的短篇，也就是后来的电视剧《王贵与安娜》的雏形，总共八万字。
(11)、彼时，所有人可能都没有预料到，10年后，豆瓣评分仅有5分的《薛平贵与王宝钏》，一边凭借“王宝钏挖野菜”翻红网络，一边迎来另一部年度烂剧，《东八区的先生们》。
(12)、这部剧引起了大家的巨大关注，和部分大城市努力奋斗的年轻人的共鸣。这部剧凭借着精良的制作、紧凑的剧情也获得了大家的一致好评，在当年拿下来豆瓣7分的评分，是非常不错的成绩，在如今的电视剧行业中已经很难有这种具有社会价值但又不失电视剧专业性的好作品！
(13)、这部戏可以说是万茜的作品中非常重要的一部作品了，也是因为这部作品更多人知道了万茜的演技，万茜也凭着剧中精彩的表演获得了大家的认可。这部剧的片段也在某一档配音节目中被马思纯演绎过。
(14)、家庭伦理剧与古装仙侠剧所依托、取材的题材与文化资源高度继承了中国早期电影的特性。20世纪30年代左翼电影诞生之前，早期电影所依据、取用的文化资源几乎全部来自“旧文学”，“旧文学”的概念是相对于“新文学”而言的。20世纪10年代，中国社会出现了两种文化的对立：一种是以鲁迅和胡适为代表的“新文化”和“新文学”；另一种则是以中国传统文化资源和当时流行的通俗文学为主的“旧文学”，以“鸳鸯蝴蝶派”为代表的言情小说、武侠小说、黑幕小说、官场小说等通俗文学，共同组成了“旧文化”的主体。20世纪80年代以来，随着文学作品的丰富化与多元化，“旧文学”也就是通俗文学，获得了更加广阔的发展空间。“这一时期，以金庸、琼瑶作品等为代表的通俗文学风靡一时，形成阅读热潮；进入90年代，伴随市场经济发展，通俗文学风起云涌，金庸研究、通俗小说研究也极大提升了通俗文学在文学界的地位。”［7］
(15)、首先，“婆媳剧”通过家长里短、一地鸡毛式的生活场景的再现，将日常生活琐碎化、非政治化。按照夏洛特·布鲁斯登的观点，肥皂剧的意识形态问题与“个人生活”相关联，“正是由于它对个人领域的关注与评价，公共领域才得到了再现”。借用此言，婆媳剧通过再现婆媳关系这一“个人生活”议题，再现了“社会生活”。但这种再现是不完全的，满眼望去，尽是夫妻吵架、兄弟操戈、婆妈大战，家庭矛盾似乎成为社会主要矛盾。事实上，婆媳矛盾的突出与和解，在屏(现)的同时却更进一步(遮)蔽了社会现实。婆媳剧中最酷烈的两部《双面胶》与《婆婆来了》中上海媳妇与东北婆婆、北京媳妇与外省乡下婆婆之间你死我活的斗争，除了源于生活习惯、情感取向、价值观、人生观的诸多差异之外，更深层的原因是阶级差异。亚平的父母是牡丹江不景气的工厂(提前)退休的工人，丽娟的父母虽说也只是上海的普通市民，但仅凭上海人的身份就足以藐视亚平父母。毕竟上海和牡丹江的房价就不好比。市场经济高速跃进过程中对农民、工人的体制性忽视与结构性剥夺使得城乡、南北的地区差异日益扩大。2012年9月15日，首部《社会管理蓝皮书——中国社会管理创新报告》发布，内地城乡居民收入比3倍，而国际上最高在2倍左右。自从2000年公布中国基尼系数为0.412之后，国家统计局已经超过十年再也没有对这项统计公布过具体数字。因为0.4是国际公认的预警线。2010年新华社的研究员就在文章中指出中国的基尼系数已经超过0.改革开放三十年，社会资源分配基本尘埃落定，过度财富牢牢地掌控在少数人手中。美国哥伦比亚大学教授、诺贝尔经济学奖获得者约瑟夫·斯蒂格利茨曾指出，中国1%的最富有的家庭可能拥有超过这个国家累积财富的40%以上。所谓“富二代”、“官二代”的指称也表明了财富、权力的世袭已是公开的事实。所谓“屌丝逆袭”因其“知其不可而为之”也颇具黑色幽默的自嘲与解构效果。比如，《双面胶》中的李亚平与《婆婆来了》中的王传志都是通过高考进入上海、北京的“凤凰男”，如果是在1980年代，他们还可以像邱华栋小说中的外省青年那样站在香山顶上，大喊一句“北京，我来了”；重现一下巴尔扎克笔下拉斯蒂涅在巴黎站稳脚跟、走向“辉煌”的人生轨迹。但在今天，李亚平王传志们面对国际大都市全球领先的高房价，他们已经丧失了所有的底气。说什么征服，能在这里有个落脚地都是奢望。就像《裸婚时代》中工人子弟刘易阳自述的“大学毕业找工作，我是削尖了脑袋想找那些挣得多的，能让我买得起房，买得起车，能让我堂堂正正地把童佳倩娶进门。可是就算我拼了命，我也赶不上这房价涨的速度”。
(16)、作为“妈妈专业户”的张凯丽，这一次在《人世间》中颠覆以往的形象，饰演了一位外冷内热做事讲原则，雷厉风行又刚中带柔的“曲书记”。采访中，张凯丽打趣地说：“在剧中，皱纹、白头发……我都献给了《人世间》。”
(17)、第一部低于5分的国产烂剧《新还珠格格》，最早出现在2011年(作品总数31部)。10年后，2021年，低于5分的作品有42部(作品总数139)，数量和占比都到达顶峰。
