赏心乐事谁家院翻译

1、赏心乐事谁家院整首诗

(1)、原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船——锦屏人忒看的这韶光贱！

(2)、这一切，其实都是为了让昆曲青春地、当代地活着，而不是像遗老那样等待扶持，等待喂养。当昆曲依靠自身的生命力创造出每年五六百场的演出时，她便不再是笼中的朱鹮、玻璃柜里的陈列品。

(3)、TangXianzu，MingDynasty

(4)、婴宁姑娘远离污浊的人世，生活在幽美的深山之中。她纯真得可爱，人事间的一切事都是那么的自然美好，“何讳之”。

(5)、我喜欢诗与远方，也拥抱眼前的苟且与烟火气。

(6)、她们的毛笔也不敢蘸满墨水，笔尖润了点儿就火急火燎地往纸上招呼，我帮她们砚台里倒墨，教她们怎么让毛笔吸足墨水再调笔锋。

(7)、苏东坡则认为，人生赏心乐事很多，不单只有四件，而有十六件：

(8)、这世界，从道义上，人分三六九等。自私，狭隘，这是人性的刻薄和尖酸。

(9)、如果说一种权力与富有可以让一个自然人实现某种私属意义上的空间情趣，那么一个城市的历史传承与景观特点如何实现呢。

(10)、然而，薪火微弱。1956年，浙江省昆剧团《十五贯》晋京演出，一举轰动，“一出戏救活了一个剧种”(周恩来语)。这本《十五贯》，是周传瑛等一批前辈由《双雄梦》改编而来，向昆曲输入了新时代的生命血液。

(11)、这首歌听起来心里感到很舒服，心情不好的时候可以听听，心情就好了，歌词写得也很好，现实有动人，催人泪下的感觉。

(12)、蒲松龄先生的语言功能，炉火纯青，人物语言简炼生动，廖廖数语，便生动地刻划出了人物的性格特征。如王子服初见婴宁，被她的美貌吸引，“注目不移，竟忘顾忌。女过去数武，顾婢曰：‘个儿郎目光灼灼似贼！’遗花地上，笑语自去”。把王子服的痴迷神态和婴宁姑娘的性格特征都刻画得栩栩如生。

(13)、年轻的时候，总是信奉“人敬一尺，我敬三丈；人犯一足，我回三拳。”

(14)、几位好友得知霍叔归来，赶忙相约，在归来堂一品新茶，松涛雅韵间，对山居的喜爱又多了几分。

(15)、记得我第一次近距离接触昆曲，是在2007年在凤凰卫视制作《纵横中国 ·城市故事》拍摄昆山篇的时候。昆曲早在元朝末期(14世纪中叶)即产生于苏州昆山一带，我们昆山篇的文化故事当然是在昆曲的悠扬声中徐徐拉开序幕。当时我们把演播厅搬到了昆山最大的一个戏台，是那种具有浓郁中国风格的古色古香的木质结构。主戏台作为专家和主持人讲故事的地方，正对面的小戏台作为昆曲演员现场表演的地方，周围廊桥坐满观众，中间的大空场地，正好可以让14米长的大摇臂尽情施展，由于戏台建筑错落有致，镜头里的画面唯美无比，对于我这个对镜头和画面构图极苛刻的人来说，这样的场地是可遇不可求的，我们好好地把这个完美的场地用到了极致。

(16)、Thewindswellssailsofpaintedboatsinvain.

(17)、这是我在记录片《昆曲六百年》开篇中所听到首段精彩的文字解说，那充满磁性的解说音调最终我知道让中国人极端引以为傲的“雅乐”是昆曲。

(18)、由此，也就有了昆曲《牡丹亭》中杜丽娘“游园”、“惊梦”和“寻梦”等几段戏。

(19)、生活中不少人一知半解就踌躇满志，认为天下无敌，懈怠不前。

(20)、细想起来，在中国似乎各地都有“八景”之说的，连我出生的小镇也是有的。可想，只要有人聚居的地方，就会有这痴事。南京城的八景，后来多成了四十八景一套，恐怕也是痴人多了的缘故。

2、赏心乐事谁家院读音

(1)、学会宽容，不能用他人的错误来惩罚自己，把自己生生催变成一个流俗凡夫。

(2)、《牡丹亭·游园惊梦》，昆曲中最动人心弦的一折。当杜丽娘出场，吟唱起这段著名的《皂罗袍》，文本唱词的典雅唯美叫人折服，婉转如莺的唱腔音调动人衷肠，表情画意的身段让人迷醉，还有伴奏、舞美等，构成了昆剧完整、严密、讲究的综合艺术体系，为其他剧种提供了取之不尽的艺术元素与养分。

(3)、也只有那些符合“最传统”昆曲规律的新编剧，才有可能经受市场、艺术和时间的多重检验，被收纳进昆曲经典的宝库。

(4)、这次合作促使我们思考，传统表演艺术恰如朱鹮，是关在笼子里做陈列品，还是放之于大自然使其茁壮生长？

(5)、我的问学之道是曲折的，一开始并没有清楚的问题意识，只是顺着自己的强烈求知欲望，不断追求与探索引人入胜的知识领域。人生道路不可能规划清楚，更难以避免无妄之灾带来的挫折与困顿，因此，我遭遇的颠沛流离不应该是年轻人学习的样板，也不可能作为榜样来复制。我只是坚持“天生我材必有用”，从未放弃理想与学习，相信“为己之学”，居然因缘际会，一生得到无数师友的提携，走到今天。我探索表面上完全不同的学术领域，一方面是因为自己兴趣广泛，另一方面则是隐约感到不同领域的学问，都是息息相关的，都涉及审美追求对文明发展的意义。汤显祖成长的晚明社会，文化人都有澄清天下的道德期许，然而官场现实的利欲熏心与蝇营狗苟，很容易就让人腐化，迫使汤显祖做出坚守节操的选择，开创文学戏曲的新天地。汤显祖的现代启示，和陶渊明与苏东坡的选择类似，面对自己的人生选择，是道德节操的决定，也是自己人格塑造的审美追求，与人类追求美好的理想是分不开的。中国文化在精神与物质领域的审美追求，如何在历史发展中具体展现，以及个人创造的“文化美学”贡献又如何启迪后世，是我一贯关心的问题，或许也就是串起我跨越文学、哲学、历史、艺术不同领域的“一条红线”。

(6)、这些景观不同于私家园林，是大众参与的，熙熙攘攘，俗世繁华。“春牛首，秋栖霞”，是时令意义上的。牛首山是禅宗江表牛头的盛地，周边也有许多南京人的祖坟，一到清明，人流激增，祭祖，踏春，看似两易，其实都是怀旧望新中对于生命的感悟。

(7)、见客的时候不穿衣服？一代才子东坡居士怎能犯此不雅？不过是跟真正熟识知心的朋友在一起，才可衣冠不整，蓬头跣足。与友说想说之话，谈乐谈之事，见时不着衣冠便可理解了。

(8)、过了一会她提着手抓饼水煮肉杂粮煎饼烤冷面回来了......

(9)、这两句话的出处是汤显祖的昆区《牡丹亭》里的《游园惊梦》。

(10)、作者简介：贝尔托·布莱希特(BertoltBrecht，也译做贝托尔德·布莱希特)，是一位著名的德国戏剧家与诗人。他是现代戏剧史上极具影响力的剧场改革者、剧作家及导演，被视为当代“教育剧场”的启蒙人物。代表作品有《四川好人》《高加索灰阑记》《大胆妈妈和她的孩子们》等。

(11)、一九七六年我第一次探访中国大陆，想亲炙我出生及研究的神州大地，居然被台湾政府视为左派异端，吊销了我的护照，使我在美国流亡二十年，直到一九九〇年底才能回台探望父母。二十年流亡的生活经历，让我深刻体会，身为中国人，要随时提防政治迫害无孔不入的霜刀冰剑，也明白了明遗民在流离困顿之中坚持的精神支柱与追求，相信只有通过个人不懈的努力，让文化种子得以妥善保存，让优秀的艺术传统得以持续，才能发挥自己生命的意义。顾炎武的生命历程，先是直接参加抗清活动，后来为了延续文化传统的元气，转为毕生从事学术研究，对我有了崭新的启发意义。王勃《滕王阁序》有句：“老当益壮，宁移白首之心？穷且益坚，不坠青云之志。”讲的也是这个意思。从一九八○年开始，我穿梭于哈佛、耶鲁、哥伦比亚、普林斯顿之间，联系各校师友，参与香港出版的《抖擞》学刊，之后更创办《九州学刊》，鼓励美国华裔学者以中文发表学术观点，整合美国的汉学研究。我生活在人文荟萃的纽约，除了在大学讲授中国文化史，研究汤显祖、晚明文化与戏曲，日常接触的是西方歌剧与各类艺术表演，同时也接触到一批修复的二十世纪三四十年代的中国老电影，又对港台及大陆的“新浪潮”电影发生兴趣，也就很自然地写起电影评论，研究中国电影的历史文化背景与人文精神。

(12)、山清水秀出丽人，花中仙子自然美，从侧面映衬了婴宁姑娘的美丽。“空翠爽肌”让人如深临其境地感受到了环境和人物的美，浑身通泰，如沐春风。

(13)、携一卷书，认真细阅品读，一股困意袭来，便在藤枕上睡个午觉，实属惬意！

(14)、原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱。

(15)、杜丽娘的母亲来到床前将女儿唤醒，母亲看见女儿神情恍惚；嘱咐她以后少去后花园。杜丽娘虽然应允，但心里仍在追恋梦境，不久竟忧郁成疾。           

(16)、 Ariotofdeeppurpleandbrightred.

(17)、如此脍炙人口的唱词，出自明代剧作家汤显祖的《牡丹亭》，将置身美景中的伤感之情表达得酣畅淋漓，现实之残酷无法抗拒，唯有在梦中找寻美之所托，情之所归，爱之所寄，于是一段超越生死、跨越时空的人鬼相恋的美好故事就此展开，从而成就了汤显祖“因情成梦，因梦成戏”的巅峰作品。

(18)、2010年世博会上，中日艺术家合作演出。两国非遗表演项目昆剧与能剧首次对话，碰撞出《朱鹮的故事》，上演近7000场次。

(19)、接着，便有了专为昆剧而写的第一个剧本《浣纱记》。作者梁辰鱼成了第一个吃“新昆腔”这只螃蟹的人。此后，一大批戏剧作家涌现，昆曲剧本数以千计。其中，最为著名的《西厢记》《牡丹亭》《长生殿》《桃花扇》，历经时间流转，至今观照人类的情感与心灵。

(20)、又一次走进白石山居的院子，远远地向业主霍叔和杨阿姨打招呼，像看见家人一样，亲切里带着思念。

3、赏心乐事谁家院的意思

(1)、生而普通，也许我们终其一生也不能僭越，去登堂入室，风流潇洒，那就安安静静地做一个普通人，路人甲乙。慢慢地过日子，何其安稳，又何其幸运？

(2)、在这“赏心乐事谁家院”之前，其实还有一句“良辰美景奈何天”。这有感而发问，感的是物是人非，时光流逝。我们可以发现，良辰美景都是向外的，而且是从院中向外去的。这种指向性特别能反映出过去人由内及外，由外动衷的感知习惯。

(3)、前辈的每一个足印中，先锋的创造精神熠熠生辉。他们铸就了昆曲的辉煌年代，像太阳一样照耀着昆曲人的天空。

(4)、此时，由于身在澳洲，很多当时的视频和图片资料都在家里，无法放上来让大家一睹为快，留待回国之后，再整理出来重新编辑此文，再发一次。

(5)、遥望青山，雨后最是自在。一座座山峦连绵起伏，隐隐约约、烟雾缭绕，如同人间仙境。一片片绿色深浅不像一片片绿意蒙胧的海洋!

(6)、局面令人忧心。昆剧作为“非遗”，她的价值体现在哪儿？毫无疑问，她的文学性、音乐性、舞台的表演性在经典折子戏中得到了充分体现。几百年来，昆剧传承的精华便在折子戏。我们确立了未来五年的传承方案：将江苏省昆剧院传承至今的243出折子戏梳理出来、传承下去。我对我的同事们说：你们每个人身上要有100出戏，不传下去不许死！

(7)、像是重回好多年前的午后，二胡声在唱，赏心乐事谁家院。

(8)、我一直探索的近代历史进程，是从十七世纪早期全球化到二十世纪的全面全球化。这个历史阶段，涉及全球经济的变化，影响东亚思想文化与物质文明的流动，更促成西方政经军事与文化霸权的兴起，统治世界达两个世纪之久，可以从各个不同角度探索其冲击东亚文明的意义。俗语说，众人拾柴火焰高，学问研究也是如此。这四百年来的世界史，因东亚文化传统转型的动荡波折，出现人类文明发展中令人瞩目的契机，是需要我们努力思考与发掘的。

(9)、我们知道近代以来中国遭遇了“三千年未有之大变局”，您认为作为士大夫的汤显祖和他的戏曲创作，乃至实存的人生经验，给今天的人们提供的有意义的启示都有哪些？

(10)、战国宋玉在《登徒子好色赋》道:“楚国之丽者，莫若臣里，臣里之美者，莫若臣东家之子。”东邻便是美女之称，皎洁的月光下，竹影婆娑，微风瑟瑟，箫声低音中偶有珠玉跳跃，清脆短促，此伏彼起，繁音渐增，先如鸣泉飞溅，继而如群卉争艳，花团锦簇，更夹着间关鸟语，彼鸣我和。

(11)、寻其故，百思而得其解。成功者出类拔萃，听到的尽是溢美之词。而他窥视自己的不足，始终有一种恐慌，心生敬畏，不得不刻苦学习，奋力开拓。

(12)、“不到园林，怎知春色如许”，既是赞叹花园春天的美好，也是反诘不肯走进自己生命欣赏自己美丽的人，具有着双重的意味。

(13)、看来，这种类似四十八景的东西，对于一座城市的居民是有集体记忆的，是另一种关乎历史关乎审美情趣的传递。

(14)、老师在讲台上讲点横竖的写法，我就满教室的转悠，手把手教她们握笔的姿势。

(15)、宋代的政治氛围相对宽松，文官甚至主持军务，文化精神也普遍追求个性表达，自由、丰富。造园也都是写自然的，写山水精神。

(16)、凤凰卫视王牌栏目《凤凰大视野》《筑梦天下》

(17)、还可以走得更远。从昆曲的宝库里，拿出一些东西来，去和世界上其他领域的艺术对话。世博会上的“朱鹮”仿佛一粒种子，现在已经发展出一个国际艺术节、一个艺术计划。目前，与昆剧进行对话的，从日本能剧扩展到了泰国、印尼等亚洲国家的传统表演艺术。不同国家的艺术家既独立表演传统剧目，也合作创造实验剧。

(18)、⑥汤显祖(1550—1616)，中国明代戏曲家、文学家。字义仍，号海若、若士、清远道人。汉族，江西临川人。作有传奇《牡丹亭》、《邯郸记》、《南柯记》、《紫钗记》，合称《玉茗堂四梦》，以《牡丹亭》最著名。在戏曲史上，和关汉卿、王实甫齐名，在中国乃至世界文学史上都有着重要的地位。

(19)、说这东西给她好运让她找到了男朋友要把好运留给我

(20)、后来笔道馆又三度易址，开在了老师自己的家中。门前是种了绿植的院子，里面装修得就像古时大户人家的书画阁，老师的蝇头小楷和大笔狂草都精绝，工笔仕女和写意山水也翩然出尘。每次我进门的时候，老师总是会笑着对我说，曹阳来啦。

4、赏心乐事谁家院翻译成英语

(1)、戏剧家汤显祖的代表作《牡丹亭》，被改编成各种戏曲传唱了数百年之久，“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”；“情不知所起，一往而深，生者可以死，死亦可生”的词句更是脍炙人口。

(2)、时光带走了一拨又一拨的学生，却没有带走他。

(3)、在小院的茶室，霍叔依旧给我们斟着他最爱的茶，杨阿姨坐在一旁端庄可亲，两人高兴地分享着这趟长途旅行，不经意间总能提起他们牵挂着的山居。

(4)、这套书的资料收集整理，颇费了一番心思，迁延逾年，得感谢《书城》编辑部同仁的耐心，不厌其烦为我编排设计，以期呈现比较完整的面貌。其中《多元文化与审美情趣》，涉及茶道、昆曲、园林与人文风景的文化审美追求；《历史人物与文化变迁》，反思历史人物的具体历史处境，希望藉此探讨文化变迁展现的历史意义转变；《文化审美与艺术鉴赏》，则从具体评论学术著作与艺术展览，反映了我个人对学术文化及艺术实践的观察与期望。

(5)、杜丽娘深受封建礼教的束缚，一日，背着父母和塾师，和丫环春香到后花园游春，花香鸟语，触景伤情，游倦之后，回房休息。在梦中与书生柳梦梅在花园中相会，并有许多花神一起来为他们做媒。

(6)、大观园中芦雪庵联句，宝玉念的是“清梦转聊聊。何处梅花笛”，上接黛玉的“斜风仍故故”，下联宝钗的“谁家碧玉箫”。南京人都知道，这梅花笛就是秦淮河上的一个典故。

(7)、婴宁姑娘一出场，便出尘脱俗，青春靓丽，“有女郎携婢，拈梅花一枝，容华绝代，笑容可掬”。

(8)、没有一份事业，比“守卫遗产”与先辈关系更紧密。身为遗产继承人，我们要时时丈量和掂量自己与历史、与先辈的距离。这丈量、这掂量，须屏息敛神，战战兢兢，乃至顶礼膜拜。

(9)、婴宁姑娘乃狐母所生，鬼母所养。她即有美丽善良的一面，也有狡黠智慧的天性。邻家恶少，觊觎她的美丽，常怀不规之心。它巧使灵法，变朽木为自身，严惩恶少，狠狠地打击了社会上的邪恶之气。

(10)、诗歌简介：贝尔托·布莱希特通过列举自己认为美好的事与物来抒发自己对生活的喜悦与满足之情。

(11)、盛极必衰。徽班进京，逐渐取代昆弋成为京城主流。昆剧滋养着各地方剧种，自身却日益败落。

(12)、她们写“点”喜欢画一个圆圈，我圈着她们的手，带她们感受运笔时候的“点下去”和“蘸起来”，她们的手在我的手心里表现得十分信任且放松，心甘情愿被我领进秘境。

(13)、昆曲产生之前，南曲四大声腔已广为流传。明代嘉靖年间，在南曲的板鼓声中，历史的册页中走来了魏良辅的身影。这位民间的声腔家觉得南曲“率平直无意致”，决意变革。他“面壁十年”，躲进小楼成一统，与一批志同道合者形成革新南曲的一个群体，魏氏吸收了南诸声腔的音乐精华，又引进了北曲，创立了新声——昆曲“水磨调”，使曲调和行腔“流丽悠远”，“其排腔、配拍、榷字、厘音，皆属上乘”。从此昆曲问世，魏良辅被誉为“曲圣”。

(14)、IllusionaryDaytime-幻昼

(15)、沉湎于旧事，看起来总有些颓意。但过去人不也讲过类似“不为无为之事，何以遣有涯之生”的话吗。古人早就明白生活品质的重要性。他们要看春夏秋冬四时之变中的景色，要在城市的东西南北中安排或者“编辑”成套系的景观。

(16)、“遥瞻残月，暗度重关”。历经“文革”动荡、市场冲击，昆剧没落无人识，舞台上几近绝迹。“不惜歌者苦，但伤知音稀”，成为昆曲人心中的痛。

(17)、备受压抑的杜丽娘内心深处对美好景致的向往使得初入园林中的她心潮起伏。如此美好的春光却无人观赏，杜丽娘由此联想到自己，不仅悲从中来。　

(18)、DaswiedergefundenealteBuch

(19)、回顾我在大学四年的求学经历，主要是广泛阅读一切领域的知识，和志趣相投的同学读书论学。对本科的无聊课程，能逃课就逃课，到处旁听各个院系的课程，除了医学院、工学院及商学院没去过，其他如理学院、法学院、农学院大概都有过我的踪影。大多数是听了一堂就再也不去，却也有持续一整个学期的，如森林环境、造园学、酒类酿造等课程。研读中外文学、哲学、史学之外，还担任两种校刊的文艺编辑，参与当时在台湾风起云涌的现代诗运动。创作现代诗，使我特别关注从古典诗词到现代白话诗的文字转型，执迷于中国文字的结体与意涵，对每一个字含意的来龙去脉与可能衍生的现代语意，发生了浓厚的兴趣。虽然始终不喜欢传统的文字训诂与音韵学，感到枯燥无味，缺乏学问新知所能提供的无限惊喜，觉得那是一种对传统骸骨的迷恋，无助于勃发现代文化的生机，但是，我毕竟还是相信传统朴学最关键的一个道理：读书必先认字。或许从小对顾炎武的崇敬，一直在潜意识中引导我的思维，使我在追求现代性文化的过程中，从来不曾加入一些思想激进的同学行列，大言不惭，随意套用黑格尔的话语，声言已经扬弃了中国传统文化。

(20)、阅江南·意｜魅力江南的“器”与“道”(上)

5、赏心乐事谁家院?

(1)、认真说起来，我从事学术研究，并不是想当一名学者，而是要解决我内心的知识困惑，要回答心底难以遏抑的求知欲望，想要理解人类文明发展的走向，知道我活着到底有什么存在意义。我对人类文明有既定的假设，认定了个人生命意义与历史文化有关，在相当程度上，呼应张载的四句教：“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平。”虽然并不完全赞同他那种圣者居高临下的姿态。假如人类生命的意义与历史文化有关，到底是怎么个有关法？假如我生活在二十一世纪物欲横行的时代，既不想当政治领袖，又不相信哲学家可以解决人类文明前途的困境，我可以做什么？

(2)、姑娘爱笑。母亲让她见客，未进屋先闻院内“隐有笑声”，“婢推入，尤掩其口，笑不可遏”，遭母嗔叱，则“忍笑而立”。母聋打叉的复问，使她忍俊不禁地复笑而不可仰视，以袖掩口，出门，笑声始纵。

(3)、昆曲申遗成功之后，人们对昆曲“遗产属性”的认识才逐渐被点醒。既是遗产，就要考古，考古出来，就要保护，然后传承。

(4)、中央电视台大风车艺术团少儿京剧表演课教师。

(5)、说了句再见紧跟着是自己人字拖坏在动车站的消息

(6)、《唐人街》《纵横中国》《财经正前方》等栏目

(7)、想念童年天真，尽管那时愚钝、蒙昧和不开化，但世界美好，生活新鲜。

(8)、郁郁寡欢的杜丽娘到了繁花似锦的花园中，花园中的勃勃生机激发了杜丽娘心中被压抑的人生欲望。杜丽娘看到花园里百花盛开、莺歌燕舞，禁不住由衷地感叹“不到园林，怎知春色如许”，这赞叹中夹杂着深深的伤感，自己的人生春天也同样多姿多彩，然而却无一人走进来。

(9)、昆曲KunOpera，中国传统文化艺术中的珍品，是中国最古老的剧种，被誉为“百戏之祖”。2001年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。昆曲发源于14世纪中国的苏州太仓南码头，后经改良而走向全国。自明代中叶独领中国剧坛近300年，糅合了唱念做打、舞蹈和武术等，以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻著称。

(10)、南朝谢灵运有言曰：“天下良辰、美景、赏心、乐事，四者难并。”而在这首诗里，朝飞暮卷,云霞翠轩,雨丝风片,烟波画船，四者皆已全。如此看来，本诗标题Vergnügungen的中文翻译虽仅仅是“消遣、娱乐”，而将其译做“赏心乐事”确实是不二之选。

(11)、在如此辽阔的天地间，赏着两岸风景，与友开怀畅谈着，实属是畅快啊！

(12)、Whatpityontheruinstheyoverspread!

(13)、其实，成年后应坚守一份天真，多一点透亮和清纯，少一些瞻前顾后。万分情商，抵不过一份纯真。

(14)、这世上，有人认为，得不到的就是最好的，是胸口的朱砂痣，是心底的白月光；也有人坚信，得到的是最好的，弱水三千，一瓢取饮。

(15)、王老师的名气也越来越大，我每个星期去都能发现新面孔，有求字的，也有求学的。但和我一起练字的几个朋友一直没变，我们有固定的位置，固定的招呼方式，会担心这周因为忙只练了五张纸而被王老师说，而赶紧从对方那儿偷一张过来。

(16)、人到中年，边棱和锐角，好像一朝被磨铣得光滑圆溜。

(17)、戏里有一折“写真”，描写杜丽娘作自画像，可见她有很高的艺术修养，在她眼里，艺术价值与实用价值、经济价值之间并不划等号，一草一木都可人画，对金银珠宝、乌纱玉带却看不上眼。在这一点上，他们又有了共同语言。心灵上的相通，在丽娘看来是头等重要的事，与此人为伴是幸福的，轻轻地一牵，便随他而去了。

(18)、首先，我们要呼吸，昆曲要在社会中、现实中呼吸。我尝试让昆曲和高铁“共振”：当长江三角洲的各大城市因高铁通达而成为“一小时都市圈”时，昆曲打出高铁概念，力邀周边城市市民前来观剧；让昆曲走入地铁：当忙忙碌碌的上班族在地铁中突遇杜丽娘、柳梦梅，穿越般的冲击会带来怎样的感受？让昆曲全球直播：在世界各个角落，每周六晚上可以收看昆剧现场表演；让昆曲“讲”英语：将全部折子戏唱词精准翻译，扩大昆曲的观众群。

(19)、brilliantdayanddazzlingsight?

(20)、陆文衡在《啬庵随笔》里的词是：“通国若狂”。铺天盖地般的全民痴迷，在中国戏曲史上没有第二个剧种。而今昆曲长期波澜不兴的小众局面，让人难以想象当时的盛况。

(1)、我的诸多兴趣，是怎么来的？是天生性格的潜在DNA就已经决定，还是后天文化熏陶所致？又是在什么样的历史环境中诱发出来？与相类似的别人有什么不同？对兴趣的追求，应该是“为己之学”，为什么会有社会意义？为什么会引发别人的注意，甚至要我述说学术追求的心路历程？我读书思考，经常会从古人的生命处境中得到似曾相识的(dejavu)感悟，还会从脑海深处，下意识地跳出“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”的诗句，引出充满诗意的联想。读黑格尔与马克思的哲学论述，有时也会联系到中国经典的哲思，甚至有点不可思议的是，会联想到晋唐书法的遒劲开张。这种天马行空式的思维转换，并非有意为之，而是自然天成的涌现，好像阳明学说强调的“活泼泼地”，总不可能完全是“良知本能”吧？其中一定牵扯了我自己的生命历程，以及成长过程中浸润的文化影响。

(2)、DerersteBlickausdemFensteramMorgen

(3)、Atduskthegreenpavilion’sseen.

(4)、到了高中，读书渐多，才知道那副掷地有声的对联不是顾炎武作的，是他的本家前辈明末东林书院顾宪成(1550-1612)所撰，也由此憬悟，耳食的知识不太可靠，必须眼见为实。于是，到图书馆去借了几册《日知录》，还记得是老商务印书馆的“万有文库”本，每一册都薄薄的，比手掌略大一点，总共大概有十几二十来册。翻开《日知录》，发现这是部记录读书之后考证与随感的学术札记，经史子集无所不包，林林总总，博大精深。《日知录》的《目录题辞》说，“愚自少读书，有所得辄记之，其有不合，时有改定”。《四库全书总目提要》评论《日知录》，说：“炎武学有本原，博赡而能通贯，每一事必详其始末，参以证佐而后笔之于书。故引据浩繁，而牴牾者少。”顾炎武的读书法给我很深刻的印象，就是要博读群书，读书必须“心到手到”，若有心得就写成札记。札记是“为己之学”，不急着发表，以后遇上新材料，也不可“臆必固我”，要能随时修正不太妥善的论点。

(5)、过去人虽然不知“城市景观”一词，但他们显然是最懂景观的公共意义的。他们理解景观，尊重自然，并找到最妥当的参与方式与传播方法。

(6)、杨阿姨告诉我们，是松风馆的花墙给了自己灵感，用石头铺陈出蜿蜒花径，花植个体生长的自然美和群体美相互协调，潺潺水流增添灵动之气，古朴的磨盘保留了下来，更有原乡韵味。

(7)、《游园惊梦》是昆曲《牡丹亭》的一个曲目。作者为中国明代戏曲家汤显祖，其中最为引人入胜的当属杜丽娘与柳梦梅那亦真亦幻的爱情故事。

(8)、Makelightofvernalscenes.

(9)、我一九七四年开始研究汤显祖，或许是个“历史的偶然”，然而，四十年来我一直研究他展现的文化意义，并由此延伸出历代审美追求的课题，却是我从未间断的“为己之学”选择。我从汤显祖身上看到了中国文化的耿介高洁，从他的人生挫折学到了如何坚守文化与道德理念，从他的生花妙笔看到文人可以“立言”，可以为文化与艺术创造光辉灿烂的风景。赞颂汤显祖不畏强权、独立自主的伟大人格，是我的历史体会，也是从未动摇的文化信念。我皓首穷经，却关心人类文明的发展，希望人们浸润美好的生活环境与人生体验，学习传统中追求优美的品质，提高人们的审美品位，祛除利欲熏心的贪婪想念，让社会不再沉沦。中国文化经历了近代的天崩地解，面临信念丧失的危机，必须从历史文化的研究中重新体会古人也曾面临的危机与挑战，建立自己的独立人格与自信，才能无负于传统留给我们的文明精华。